港產正宗十年經典（七）韋家輝禪中有物之《再生號》

寫了幾部杜琪峰，決定今次開始「打亂章」，愛寫那部就那部，最緊要寫得開心，雖然不知能不能在最後個幾月完成多少部「十年經典」，但希望盡我能力吧，可能是「跨年製作」也不定，今次要說的是韋家輝的作品《再生號》。

韋家輝的劇本在電視時期已經深受視迷愛戴，但去到電影，得到的評論多是好壞參半，“過火”是韋家輝在香港影壇的代名詞，尤其是他在2003年至2005年執導的一系列“笑不出”的喜劇。韋家輝最能發揮自我的時侯，多數是要有杜琪峰的介入，一些恰到好處的佳作才能順利出現。而韋家輝自己全權負責的佳作，首選1997年的《一個字頭的誕生》，當中的黑色幽默及“宿命“的主題，是韋氏多年來最得心應手的精品。而去年的《再生號》，韋家輝終於放棄他不擅長的賀歲喜劇（可能他覺得自己擅長喜劇），而編了這部香港影壇較創新又相當難掌握的商業作品。

韋家輝在《再生號》將現實與小說兩個世界混合，差點要令主角與觀眾都分不出來，主旨是《思念》（也是電影原名）這個課題。一宗家庭悲劇成為本片的序幕，阿女失明，父親死去，母親因而長期抑鬱。阿女為了令一家人開心，弄了一個虛擬的小說世界出來，將現實的結果來一個大顛覆，為的是安慰母親與自己。

《再生號》其實在劇本方面是寫得頗出色及有誠意去突破新的故事手法，但這類現實與虛構同時進行的方式，很容易令觀眾看得很混淆，而且很難明白編劇的重點想表達什麼，像1996年賀歲的《冒險王》就是類似這種例子，一方面寫李連杰、關之琳等人在現實中的困難及人物性格，一方面則用小說＜冒險王＞來改變各人在現實世界中的軟弱及感情關係，但電影本身其實只是部中國《奪寶奇兵》的故事，之後為何要加插現代情節就沒資料查證了！

而今次《再生號》的劇本，女主角閻清因著一份對父親的思念，而與觀眾一起沉醉於小說世界。電影出來的感覺其實有點自閉，由初初閻清想在小說以小孟婆、鬼魂身份與父親一家團圓，到現實中的不幸，令女主角閻清差不多陷入精神崩潰的狀態中。

我時常想如果影片集中火力寫劉青雲那一段奇情故事是否更為可取，因整部電影寫得較有趣其實就是閻清所幻想出來的奇幻世界。但想深一層，如果沒了閻清的現實世界，又好像沒太多對比。片中想說的可能是「思念」成疾，如果一個人的想法去到「極端」就真的走不出來現實，而變成自閉或者神經病，最重要的還是自己的看法。

電影中的歇斯底里是韋家輝最擅長的「板斧」，父親死了還不夠慘，到中段甚至連母親與弟弟也因意外去逝，這的確能令觀眾投入，但到結局就好像令觀眾與韋家輝一起再入一個死胡同，現實與小說突然融為一體，這多是這類電影的致命傷。當然，觀眾對某部電影有不同見解也是觀影的「吊詭」之處，但有時過了火位，就的確令觀眾崩潰。 《再生號》的確是一個出色的劇本，但如果韋sir能再有時間與歐健兒執一執中段與結局，《再生號》的經典度可能再有所提升，但這部電影又是一部能令影迷細味的電影，所以可能我下一次再看的時侯，又有另一番感覺。